Singin' in the Rain

Anmeldelser

Gene Kelley (i midten) i 'Broadway Ballet'-ekstravaganzaen: Han skal danse!
Drevet af

  Fantastisk film

Der er ingen filmmusikal, der er sjovere end 'Singin' in the Regn,” og få, der forbliver så friske gennem årene. Dens originalitet er alle mere opsigtsvækkende, hvis du reflekterer over, at kun én af dens sange er skrevet nyt til filmen, at producenterne plyndrede MGM's opbevaringsbokse til kulisser og rekvisitter, og at filmen oprindeligt var rangeret under ' En amerikaner i Paris ' som vandt en Oscar for bedste film. Årenes dom ved bedre end Oscar: 'Singin' in the Rain' er en transcendent oplevelse, og ingen der elsker film har råd til at gå glip af det.

Det filmen er frem for alt munter og glad. De tre stjerner-- Gene Kelly , Anders O'Connor og 19-årige Debbie Reynolds--må have øvet uendeligt for deres dansenumre, som involverer alarmerende akrobatik, men i performance de er svimlende af glæde. Kellys våde 'Singin' in the Rain'-dans nummer er 'det mest mindeværdige dansenummer på filmen,' Peter Wollen skrev i en monografi fra British Film Institute. Jeg vil kalde det uafgjort med Anders O'Connors betagende 'Make 'em Laugh'-nummer, som han beskæftiger sig med sig selv som en tegneseriefigur.

Kelly og O'Connor var etablerede stjerner, da filmen blev lavet i 1952. Debbie Reynolds var en nykommer med fem tidligere mindre roller, og dette var hendes store pause. Hun skal følge med to veteranhovere, og det gør hun; bemærk beslutsomhed på hendes pertentlige lille ansigt, mens hun tager kæmpe skridt, når de alle marchere mod en sofa i 'Godmorgen'-nummeret.

'synger in the Rain” pulserer af liv; i en film om at lave film, kan man fornemme glæden de havde ved at lave denne. Det var medinstrueret af Stanley Donen , derefter kun 28, og Kelly, der overvågede koreografien. Donen fik en hædersbevisning Oscar i 1998, og stjal showet ved at synge 'Cheek to Cheek', mens han danser med sin statuette. Han startede i film som 17-årig i 1941 som en assistent for Kelly, og de samarbejdede om 'On the Town' (1949), da han var kun 25. Hans andre kreditter inkluderer 'Funny Face' og 'Seven Brides for syv brødre.'

En af denne films fornøjelser er, at den virkelig handler om noget. Selvfølgelig er det det om romantik, som de fleste musicals er, men det handler også om filmindustrien i en periode med farlig overgang. Filmen forenkler overgangen fra tavs til talkies, men forfalsker det ikke. Ja, kameraer var anbragt i lydisolering kabiner, og mikrofoner var skjult næsten i almindelig visning. Og ja, forhåndsvisning publikum grinede, da de første gang hørte nogle berømte stjerners stemmer;
Garbo Talks!' annoncerne lovede, men hendes medspiller, John Gilbert, ville have været det hellere holde sin mund. Filmen åbner og lukker ved snig previews, har sekvenser på lydscener og i dubbing-studier, og børnene måden studierne lavede romancer mellem deres stjerner.

Hvornår producent Arthur Freed og forfattere Betty Comdon og Adolph Green blev tildelt til projektet på MGM var deres instruktioner at genbruge en gruppe sange studiet ejes allerede, de fleste af dem skrevet af Freed selv, med Nacio Herb Brun. Comdon og Green bemærkede, at sangene kom fra den periode, hvor de var stille film vigede for lyd, og de besluttede at lave en musical om fødslen af ​​talkies. Det førte til karakteren af ​​Lina Lamont ( Jean Hagen ), den blonde bombe med stemmen som fingernegle på en tavle.

Hagen faktisk havde en helt acceptabel stemme, som alle i Hollywood kendte; måske hjalp det hende med at vinde en Oscar-nominering for bedste kvindelige birolle. ('Singin' ' blev også nomineret for sit partitur, men vandt hverken Oscar--a langsom start på en film, der placerede sig som 10. på American Film Institutes liste over 100 store film, og blev kåret som den fjerdestørste film nogensinde i Sight & Sound meningsmåling.) Hun spiller en karikeret stum blondine, som tror, ​​hun er forelsket i sin førende mand, Don Lockwood (Kelly), fordi hun læste den i en fan magasin. Hun får nogle af de sjoveste linjer ('Hvad tror de, jeg er? Dumt eller noget? Hvorfor, jeg tjener flere penge end Calvin Coolidge satte sammen!').

Kelly og O'Connor havde dansestile, der var mere robuste og akrobatiske end stormester, Fred Astaire . O'Connors 'Make 'em Laugh'-nummer forbliver et af de mest fantastiske dansesekvenser, der nogensinde er filmet -- mange af dem i længere tid. Han kæmper med en dummy, løber op ad vægge og laver backflips, kaster sin krop rundt som en kludedukke, drejer vognhjul på gulvet, løber ind i en murstensvæg og en tømmerplanke og styrter gennem en kulisse.

Kelly var hjernen bag den endelige form for 'Singin' in the Rain' antal ifølge Wollens undersøgelse. Det originale manuskript placerede det senere filmen og tildelte den alle tre stjerner (som kan ses synge den sammen under åbningstitlerne). Kelly fik den til en solo og flyttede den op til det punkt lige efter, at han og unge Kathy Selden (Reynolds) indser, at de er blive forelsket. Det forklarer dansen: Han gider ikke blive våd, fordi han er betaget af romantik. Kelly kunne lide at designe danse, der voksede ud af rekvisitter og placeringer ved hånden. Han danser med paraplyen, svinger fra en lygtepæl, har den ene fod på kantstenen og den anden i tagrenden, og i scenens højdepunkt, hopper simpelthen op og ned i en regnpøl.

Andet dansenumre bruger også rigtige rekvisitter. Kelly og O'Connor tager lektioner i ordsprog fra en stemmelærer, lav 'Moses antager', mens du balancerer på bordplader og stole (det var den eneste sang skrevet specifikt til filmen). 'Godt Morning' bruger køkkenet og opholdsrummene i Lockwoods hus (ironisk nok, en sat bygget til en John Gilbert-film). Tidligt i filmen klatrer Kelly op i en trolley og springer ind i Kathys cabriolet. Outtakes af springet viser, at Kelly mangler bil på ét forsøg og lander på gaden.

Det historielinjen er suspenderet ved to-tredjedels-mærket for filmens set piece, 'Broadway Ballet,' et udførligt fantasy-dansenummer med Kelly og Charisse co . Det forklares som et nummer, Kelly pitcherer til studiet, ca et kvikt barn, der ankommer til Broadway med en stor drøm ('Gotta Dance!'), og støder sammen med en gangsters langbenede kæreste. MGM musicals kunne godt lide at stoppe showet for store produktionsnumre, men det er muligt at nyde 'Broadway Ballet' og spekulerer stadig på, om det virkelig er nødvendigt; det stopper hovedkulds energi død ind dens spor efter noget mere formelt og velovervejet.

Det klimaks bruger genialt strategier, som filmen allerede har plantet, til at optage ned af den dunkle Lina og fejr den friske Kathy. Efter en forhåndsvisning publikum jubler Linas nye film (hendes stemme døbt af Kathy), hun er fanget i at synge på scenen. Kathy indvilliger modvilligt i at synge ind i en kulissemikrofon, mens Lina munden ordene, og så slutter hendes to venner sig til studiebossen i at hæve gardin, så publikum ser tricket. Kathy flygter ned ad gangen - men så, i et af de store romantiske øjeblikke i filmene er hun holdt i forgrunden nærbillede, mens Lockwood på scenen råber: 'Mine damer og herrer, stop den pige! Den pige, der løber op ad gangen! Det er pigen, hvis stemme du har hørt og elsket i aften! Hun er den rigtige stjerne på billedet - Kathy Selden!' Det er corny, men det er perfekt.

Det magien ved 'Singin' in the Rain' lever videre, men det gjorde Hollywood-musicalen ikke lære af dets eksempel. I stedet for originale, lavet-til-film-musicals som denne (og 'En amerikaner i Paris,' og ' Bandvognen ”), Hollywood begyndte at genbruge forudsolgte Broadway-hits. Det virkede ikke, fordi Broadway sigtede mod et ældre publikum (mange af dets hits var udstillingsvinduer for tidløse kvindelegender). De fleste af de gode moderne musicals har tegnet direkte fra ny musik, som ' En hård dags nat '' Lørdag nat feber ” og Det gjorde 'Pink Floyd the Wall'. I mellemtiden forbliver 'Singin' in the Rain' en af ​​de få film, der lever op til sin reklame. 'Sikke en herlig følelse!' sagde plakaterne. Det var den simple sandhed.

Anbefalet

Cannes 2018: John David Washington på den følelsesmæssige rutsjebane af Spike Lees BlackKkKlansman
Cannes 2018: John David Washington på den følelsesmæssige rutsjebane af Spike Lees BlackKkKlansman

I Cannes diskuterer John David Washington, en søn af Denzel, sin banebrydende præstation som en afroamerikansk betjent, der infiltrerede Klan.

Hukommelse
Hukommelse

Ja, der er brugt lidt flere kræfter på at lave denne film, så det er en skam – og det er ironisk at starte – at slutresultaterne er så eminent at glemme.

FX's Fargo vender tilbage med en ambitiøs, men underudviklet afhøring af den amerikanske drøm
FX's Fargo vender tilbage med en ambitiøs, men underudviklet afhøring af den amerikanske drøm

En anmeldelse af sæson fire af Fargo, som begynder den 27. september.

Fremad, ser tilbage: Højdepunkter fra den årlige festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano 2015
Fremad, ser tilbage: Højdepunkter fra den årlige festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano 2015

En opsummering af nogle af de film, der blev vist på den 37. internationale festival for New Latin American Cinema i Havana, Cuba.

Ebertfest 2016: Renée Baker og Chicago Modern Orchestra Project præsenterer Oscar Micheauxs 'Body & Soul'
Ebertfest 2016: Renée Baker og Chicago Modern Orchestra Project præsenterer Oscar Micheauxs 'Body & Soul'

En rapport fra søndagens præsentation af Oscar Micheauxs 'Body & Soul', med et partitur fra Renée Baker og Chicago Modern Orchestra Project.